Новости

Блики лета

Учащиеся первых классов отделения Изобразительного искусства вместе со своим классным руководителем Федоровской Н.И. посетили в музее-заповеднике «Кузнецкая крепость» выставку керамики «Блики лета».

Юные художники уже успели соприкоснуться с искусством керамики на предмете скульптура в нашей школе искусств под руководством своего преподавателя Волошиной А.А. Ребята прошли только первый этап – вылепили из сырой, податливой глины вазы с узорами. А чтобы увидеть какими могут быть изделия после обжига и росписи глазурями мы и отправились на выставку.

Экспозиция «Блики лета» объединила талантливых мастеров Союза керамистов под руководством Андрея Богданова — известного керамиста, члена Союза художников России. Выставка подарила ребятам уникальную возможность прикоснуться к теплому, живому искусству и почувствовать настроение уходящего лета.

На выставке учащиеся увидели разнообразие форм и техник: от изящной посуды и настенных панно до авторских интерьерных скульптур.

Почувствовали летнее настроение и теплую атмосферу через яркие глазури и природные мотивы, через работы, наполненные светом, искренностью и вдохновением мастеров керамического искусства.

Каждый ребенок в конце экскурсии рассказал о той работе, которая больше всего произвела на него впечатление.

Кому-то понравились «Цветы на рассвете» Елены Епиной.

Композиция состоит из нескольких элементов, передающих момент пробуждения природы. Цветы и бутоны тянутся к солнцу, они окрашены в малиново-розовые и пурпурные тона, символизирующие первые лучи восходящего солнца. В изумрудно-бирюзовые оттенки окрашены листья, они ассоциируются с утренней росой, прохладой уходящей ночи. «Цветы на рассвете» — это не просто имитация растительных форм, а метафора зарождения жизни, хрупкости и в то же время несокрушимой силы природы. Керамика, пройдя сквозь огонь и воду, обретает в руках мастера пластичность органического мира.

Разговор с учащимися был и о том, что одни изделия на выставке созданы только для украшения, а другие и декоративные, и функциональные, красивые и полезные. Чашка должна быть удобной, аксессуар — тёплым, шкатулка — надёжной.

Мастера сохраняют традиции, оживляют старинные славянские технологии и приобщают к ним посетителей выставки.

Многих ребят привлекли произведения талантливой художницы по керамике Анны Елкиной. Очаровательные статуэтки лошадок, воплощающие в себе тепло летнего вечера и душевность народных традиций. Лошадки Анны Елкиной выполнены из глины и покрыты многослойной глазурью, что создает богатую палитру оттенков. Художница мастерски использует растительные мотивы, можно разглядеть узоры из листьев, словно застывших в движении. Это слияние животного и растительного мира придает работам особую гармонию и естественность.

Яркие, жизнерадостные цвета — оранжевый, желтый, зеленый, сиреневый — напоминают о летнем солнце, полевых цветах и ласковом ветерке. Обтекаемые, плавные формы лошадок создают ощущение легкости и грации, словно они вот-вот сорвутся в бег. В то же время, некоторая массивность и устойчивость напоминают о надежности и силе земли.

Трогательное произведение Андрея Богданова «Дождь» не оставило детей равнодушными. Собака под дождем с намокшей шерстью и с опущенной мордой вызвала искреннее сочувствие.

Ребята с большим интересом рассматривали работы своего преподавателя Анны Волошиной. Керамическое панно «Лоскутное одеяло» - калейдоскоп в ритме лета. Работа состоит из 29 квадратных и прямоугольных фрагментов (керамических пластин), расположенных на одном фоне. Этот приём напоминает традиционную технику пэчворка, но вместо ткани здесь используются обожжённые глиняные поверхности с различными фактурами глазури. Автор намеренно отказывается от строгой геометрической сетки: элементы слегка смещены относительно друг друга по вертикали, что создаёт эффект лёгкого волнения и движения. Каждый фрагмент уникален. В работе можно выделить несколько тематических групп. Орнаментальные мотивы: геометрические узоры (сетки, квадраты, полосы). Изображения птиц: на нескольких элементах изображены петухи, курицы и утки Эти образы добавляют композиции фольклорную нотку и связывают её с темой домашнего уюта.

Абстрактные пятна и мазки: некоторые фрагменты представляют собой хаотичные цветовые разводы, напоминающие мрамор или природные минералы. Эта техника эмалирования придаёт работе ощущение стихийности и непредсказуемости.

Палитра произведения исключительно тёплая и жизнерадостная. Здесь преобладают оттенки зелёного, желтого, оранжевого, голубого, красного и глубокий белый фон создают яркое, солнечное настроение. «Лоскутное одеяло» Анны Волошиной — это синтез народного искусства и современного декоративно-прикладного творчества. В эпоху цифровых технологий и глобализации автор собирает свою работу из множества мелких, казалось бы, разрозненных кусочков. Каждый элемент индивидуален, имеет свой характер и историю, но вместе они образуют единое целое. Это послание о том, что красота целого рождается из разнообразия частей, а уют и стабильность возможны только при сохранении этого многообразия.

В экспозиции выставки «Блики лета» представлена скульптура «Мечтательница» художника-керамиста Людмилы Павловны Кипренской.

Это произведение — выразительный пример авторской керамики, сочетающий утонченность формы и богатое фактурно-колористическое решение.

Композиция построена на плавных, вертикально вытянутых линиях, образующих силуэт утончённой женской фигуры. Пластика работы дышит гармонией и созерцанием: сложенные в молитвенном или задумчивом жесте руки, изящный изгиб шеи и конусообразное основание-платье создают ощущение устойчивости и одновременно легкого, парящего движения вверх.

Лицо героини проработано лаконично, с лёгким налетом модернистской стилизации: миндалевидный разрез глаз, тонкие пряди волос, падающие на бледный лик. Главной доминантой образа выступает шляпа, украшенная пышным убранством из листьев и ягод, воплощающая в себе щедрость и буйство летней природы. «Мечтательница» — это не просто портрет, а поэтическая аллегория лета, тишины и внутреннего покоя.

Наши учащиеся многому научились на выставке «Блики лета» у художников-керамистов, а главное, вдохновились на создание собственных уникальных и неповторимых образов и работ.